关于小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》的赏析？
大学里音乐赏析课给我印象最深的就是《梁祝》。现在教大家三五分钟听懂《梁祝》小提琴协奏曲。以吕思清演奏的完整版本做分析。全曲共26分钟左右。 简单的来讲我们拟人化一下，小提琴代表祝英台，大提琴代表梁山伯，铜管代表以祝父为代表的封建势力。听完了这个协奏曲，就仿佛重新读了一遍这个故事一样，表现梁祝之间草桥结拜—共读共玩—十八相送—抗婚—楼台会—哭灵投坟—化蝶几个故事情节。我用大概的时间段来解析； 音乐前五分钟：在轻柔的弦乐背景下，长笛吹出了一幅春光明媚、鸟语花香的画面感，然后独奏小提琴奏出了富有人间诗意的爱情主题，大提琴的加入，与小提琴形成对答，表现出草桥结拜的真挚感情。 五分钟—七分半钟左右：独奏小提琴和弦乐以轻松愉快的节奏，生动活泼的奏出了梁祝三年同窗共读、嬉戏追逐的情景。 七分半钟——十分半钟左右：表现了两人十八相送，长亭惜别的场景。小提琴断断续续的演奏，表达了祝英台女扮男装有口难言，欲言又止的感情。大提琴的对答，表现了两人的依依不舍。 十分半钟——十四分钟：突然，音乐转为低沉阴暗，阴森可怕的大锣与定音鼓，惊慌不安的小提琴，铜管奏出了封建礼教的凶残。小提琴以戏曲散板的节奏和乐队强烈的快板全奏，表现了祝英台誓死不屈的反抗精神。两种音调形成了矛盾对立的抗婚场面。虽然有对幸福生活的向往，但现实给予的回答却是由铜管代表的强硬封建势力的重压。 十四分钟——十八分钟左右：楼台会，小提琴与大提琴的对答，互相表达着情意，如泣如诉，缠绵悱恻。然后音乐急转直下，小提琴运用了越剧的（紧打慢唱）手法，梁山伯在过度悲痛中去世。 18：00左右——20：30分钟左右：表达了祝英台在坟前哭灵，小提起以凄厉声调哭出，独奏的散板与乐队的快板交替出现，深刻的表达了对封建礼教血泪控诉。小提琴也表现了祝英台时而呼天抢地，悲痛欲绝、时而低回婉转，泣不成声，肛肠寸段的感情。最后锣鼓齐鸣，英台纵身投坟，乐曲达到最高潮。 20:40—26:18 ： 化蝶。竖琴的滑奏，把人们带到了天上神仙的境界。梁祝的爱情主题再一次奏起，仿佛梁祝在天上化成彩蝶，成双成对的翩翩起舞，永不分离。表达了对忠贞不渝的爱情的歌颂。 现代社会压力挺大，心情舒畅或心情郁闷时都可以听听，所谓情绪可以致病，情绪也可以治病。所谓养生就是养心。这些音乐都可以做到。
怎样赏析小提琴曲《梁祝》？
《梁祝》几乎完全用音乐旋律，将梁祝所有的故事一一展现。
聆听《梁祝》，就像在看一部电影，或在听一个故事，这就要归功于戏剧化的音乐叙事手法。草桥结拜、十八相送、抗婚、楼台会??这一个个感人的故事，曲作家都用旋律表现出来，且用叙事的手法将她们串联起来，这一幕一幕的音乐形象，向人们娓娓道来一个凄美的故事，使整部音乐作品一气和成、生动完整、极富感染力。
作曲家巧妙地运用了小提琴与其他乐器的竞奏，如与大提琴的三次竞奏，与铜管乐的竞奏，这些更好的表现故事情节，使音乐形象更鲜明。
1959年5月27日，由何占豪、陈钢作曲的小提琴协奏曲《梁祝》在上海兰心大戏院首次公演，俞丽拿担任小提琴独奏。这支中国有史以来最著名的小提琴曲，完成了交响音乐民族化的创世纪。
“化蝶”（当祝英台撞向石碑，墓穴突开，祝英台纵身投入后，从坟墓中飞出一双蝴蝶），我们又再次听到了那段熟悉的“爱情主题”。许多艺术家用不同的艺术形式表现这一动人的情节。碧草青青花盛开，彩蝶双双人徘徊，千古传颂深深爱，山伯永恋祝英台。
同窗共读整三载，促膝并肩两无猜，十八相送情切切，谁知一别在楼台。楼台一别恨如海，泪染双翅身化彩蝶翩翩花丛来，历尽磨难真情在，天长地久不分开。
所有的人都被梁祝二人所感动，对他们的命运给予同情，人们不甘于悲剧的结局，因为我们都憧憬未来美好生活。一双彩蝶翩翩起舞，飞向远天，去寻找真正属于他们幸福，而给人间留下了无限地遐想。《梁祝》的音乐叙事手法，也是极好的借鉴了越剧的叙事手法。
